montpellier 2008 / 2009 : textes

Stan Brakhage ( 1933- 2003 ) cinéaste américain, l'un des plus influents dans la periode d'aprés guerre à New York avec Jonas Mekas et Maya Deren. Il est un des premiers collaborateurs du New American Cinema (1) . Il fonde la Coopérative de New York (2) avec Jonas Mekas. Mais il démisionne vers le milieu des années 60 et quitte New York à cause de profond désaccords avec le milieu artistique new yorkais, il dira " Nous avons eu des différents sur les rapports de la culture et de l'art. J'avais peur que les préoccupations sociales des années 60 submergent les positions esthétiques à longue portée. " Il gardera cependant contact avec Mekas et des projections de ces films ont été organisées tout au long de sa carrière. C'est un solitaire, il se retira dans les montagnes du Colorado. Cinéaste expérimental, Brakhage a une vision romantique du créateur et du rôle de l'artiste. Il représente l'artiste bohème du dix-neuvième siècle, il parle dans ses fil...

Martin Arnold récupère des bandes de films et les remonte en jouant sur des effets d'accumulation par la répétition. Ce qu'il cherche à montrer c'est l'image caché, le refoulé de l'imagerie médiatique. Il dit " Le cinéma d'holywood est un cinéma d'exclusion, de raccourci et de rejet, un cinéma de refoulement. Il y a toujours autre chose derrière ce qui est nous est montré, qui n'est pas représenté. Et c'est précisement cela qui est le plus intéressant à prendre en compte. " Ici le rapport au référent-double-modèle imposé par l'industrie culturelle est rejeté en tant que tel, mais analysé, avec les mêmes moyens, dans un sens critique. Dans « Alone. Life Wastes Andy Hardy » Martin Arnold parvient, par son système d'aller retour répété sur une très petite partie de la bande, à transformer Judy Garland en une espèce de fauve grognant, alors que la scène qu'il détourne n'est en réalité qu'une scène de baiser très puritaine, c...

B ill Viola est un artiste américain né à New york, le 25 Janvier 1951. Il fut l'élève de Jack Nelson à la Syracuse University de New York où il fit ses premieres installations videos. Dans les années 70, il voyage en Orient en quête spirituel, il rencontre un maitre zen au japon. The Passing de Bill Viola est tout d'abord un rêve, visage de l'homme endormi dans son lit, et images oniriques, s'accorde avec bruits de respirations lentes et sons nocturnes. Dans ce film, Bill Viola parle de lui, mais de manière universelle, à travers la mort de sa mère et la naissance de ses deux enfants, il crée une filiation qui passe par la camera, une reflexion ontologique, puissante et radicale à l'image du noir et blanc, créant une dialectique commune à tous. Le film est autant rythmé par les rêves que par les réveils inopinés, durant lesquels l'ont peut voir Bill Viola lui même. Durant les quatres années où Viola tourna "The Passing" de nombreux évènements se sont...